Animer un atelier de jeu

Méthodologie de la création théâtrale collective.

La formation « Méthodologie de la création théâtrale collective » a pour objectif de donner des pistes à des enseignants ou des animateurs pour construire avec des groupes des petites « formes théâtrales ». Durant deux jours, les participants expérimenteront des outils théâtraux, des notions de dramaturgie et des concepts liés aux « lois du projet » et à la dynamique de groupe. Cette formation est essentiellement pratique et ludique.

Objectifs :

• Expérimenter les techniques théâtrales (rapport au public, espace de jeu, création de personnages, improvisation, etc.).
• Découvrir les outils de création collective (brainstorming, imprégnation, contraintes, etc.).
• Proposer des pistes pour se lancer directement dans la « pédagogie du projet ».
• Maîtriser et utiliser la dynamique de groupe.
• Trouver la jonction entre le désir des participants et celui de l’animateur.
• Utiliser différents outils pour animer des projets et créer des petites formes théâtrales.

 Pratique : Prévoir une tenue confortable (pantoufles de gym, tee-shirt, pantalon souple).

Le formateur :  « Comme metteur en scène, pédagogue et animateur, j’utilise les processus de la création collective comme outils dont les valeurs sont proches de celles de l’éducation permanente. Il s’agit bien sûr de présenter un résultat en fin de parcours, mais aussi d’organiser le chemin de construction afin que les participants vivent une aventure humaine et artistique de qualité. »

Luc Jaminet s’est formé à l’Académie Grétry, aux Cours Provinciaux d’Art Dramatique de la Province de Liège, aux Conservatoires Royaux de Mons et Liège. Il a suivi divers stages et/ou formations en mime, commedia dell’arte, bouffon, acrobatie, impro, marionnette, mouvement, voix…

Après avoir joué pendant une dizaine d’années, il découvre une attirance pour la mise en scène.
Son travail de metteur en scène s’opère toujours au départ d’une « exploration collective » avec les comédiens autour de la forme. Ses deux principales influences sont l’approche Stanislavskienne et celles de Jacques Lecoq.

Parallèlement, il anime des ateliers théâtre dans la dynamique de la création collective.

Il donne aussi des cours à de futurs comédiens ou animateurs.