Rencontre avec Julien Fournier pour Chwallow

CHWALLOW est une pièce pour six ou sept artistes.

Dans CHWALLOW, le public, à la manière d’un.e entomologiste, est invité à découvrir un microcosme performatif et décalé dans un décor pop et gonflable.

Les performeureuses/personnages, en prise avec un environnement changeant, se fraient un chemin entre le familier, le grotesque, l’onirique et le fantaisiste. Au cirque revisité, se combine une narration abstraite qui donne autant à voir un univers plastique, que sonore, sportif, théâtral voire muséal.

Ici l’élaboration d’une « forme » est prise comme préalable au développement du sens et du contenu, à l’instar de BURNING (JE NE MOURUS PAS ET POURTANT NULLE VIE NE DEMEURA). La continuité de notre démarche de déployer le cirque sur d’autres types de récits et porté par d’autres esthétiques, nous a amené avec CHWALLOW sur une forme de radicalité plastique. Il est question d’envisager la scénographie de manière centrale et comme moteur d’un continuum narratif qui prend racine et se matérialise par un fond scénique entièrement blanc et sur lequel couleurs et coloris composent et décomposent l’espace. 

Dans ce contexte les objets et les personnages prennent une valeur visuelle de premier plan. En imprimant un rapport immédiat à la plasticité, l’idée est de réorienter l’écriture scénique en plaçant chaque élément de la composition sur un même niveau d’importance. Ainsi la couleur, la lumière, le son, les objets, les personnages et les performances physiques participent ici tous à un niveau égal de ce qui se raconte, se vit ou se sent dans une dramaturgie qui relève autant du spectacle, que de l’expérience sensorielle, décorative voire muséale. cette mixité des angles d’attaques dramaturgiques au sein desquels les situations vont se déployer dans une économie de mot nous invite à épouser un continuum narratif abstrait, laissant aux spectateurices la capacité de naviguer plus librement entre les différents aspects.

Le dossier artistique complet est accessible ici.