Rencontre professionnelle avec le collectif Rien de Spécial

Un groupe de quatre personnes, dont une vient à peine d’intégrer l’équipe, arrive dans un lieu qu’aucun.e ne semble connaitre. Iels découvrent un lieu étrange et délabré́ dont l’organisation est régie par un règlement de fonctionnement collectif pointilleux voire délirant. C’est un endroit assez mystérieux, dont le spectateur ne voit qu’une partie. En jouant avec le hors-champ, nous donnons à imaginer un lieu immense, quasiment infini.

Notre univers narratif se situe à mi-chemin entre des situations très concrètes, réalistes, de prises de décisions collectives, et le fantastique généré par un bâtiment qui semble animé d’une vie propre. Le groupe s’installe, se retrousse les manches pour tenter d’améliorer ce qui peut l’être et essaie de s’organiser. Pour ce faire, le groupe doit prendre une série de décisions, de type  « qui fait quoi ? », débattues en direct et entraînant d’inévitables tensions, qui transparaissent malgré la bienveillance générale, se devinent dans les non-dits, les soupirs. Dans ce collectif, comme dans tant d’autres, si les objectifs sont partagés, les membres diffèrent par leurs valeurs, leurs méthodes ou leurs tempéraments.

En définitive, la bonne volonté du groupe sera mise à rude épreuve, celui-ci apprenant que le bâtiment qu’il occupe va finalement être démoli. On pensera à La Cerisaie de Tchekhov. Il y a évidemment de la mélancolie dans tout ça, et aussi de l’espoir : qu’est-ce qui peut perdurer, voire naître, malgré la destruction? À travers ce lieu délabré voué à la démolition, nous créons un parallèle avec notre planète, un monde menacé devant faire face à de grands bouleversements. Nos personnages avancent coûte que coûte vers leur objectif, se débattant pour continuer à faire émerger la vie sous les débris, faisant ainsi ressortir la beauté et la force des échanges interhumains.

C’est vrai, qu’en général, dans le collectif Rien de Spécial, on est d’accord. Évidemment, comme tous les groupes nous traversons des conflits, mais nous arrivons la plupart du temps in fine à trouver un consensus. Cette énergie commune nous a permis en 15 ans, de réaliser une kyrielle de spectacles en tous genres : tout public, jeune public, performances, formes courtes ou hors les murs. En 15 ans, nous avons également vu le monde changer, se transformer, et souvent pour aller vers le pire… Mais une chose nous donne de l’optimisme, c’est de constater autour de nous que le désir d’aller vers plus de collaboration et d’horizontalité n’a jamais cessé de croître.

Aujourd’hui les groupes collaboratifs se développent partout : habitats groupés, associations et organisations bénévoles, gestions collectives des théâtres, mouvements de luttes politiques non hiérarchiques, projets citoyens, projets de quartiers, collectifs artistiques, écovillages, coopératives… Il y a indéniablement un désir croissant d’aller vers ces modes organisationnels. L’impulsion pour ce spectacle est de célébrer ces actions communes car, pour nous, elles ont quelque chose d’héroïque dans une société qui pousse de plus en plus à l’individualisme. Ces démarches nous émeuvent par leur fragilité́, leur inexplicable alchimie et leur caractère inévitablement utopique incarnant une forme de résistance joyeuse. Les aventures collectives constituent les racines de la démocratie, et y participer peut se révéler une expérience émancipatrice, ou chacun·e découvre et se réapproprie son propre pouvoir, une expérience susceptible de changer la vie.

Nous avons choisi d’aborder ces thèmes en restant fidèles à nos particularités: une liberté de ton avec l’humour comme arme majeure, une analyse lucide et sans angélisme du « phénomène étudié », une exploration minutieuse de ce qu’est en soi une représentation théâtrale et ses codifications et la recherche d’un rapport spécifique au public, toujours central dans nos spectacles.

En adéquation avec la thématique il nous paraît primordial que le spectacle soit accessible au plus grand nombre, et soit joué dans une grande diversité de configurations: en salles de théâtres, en salles non équipées, salles de réunion ou salles communes, cantine, salle de gym, tiers-lieux, friches voire dans des lieux plus insolites… tout espace suffisamment grand et obturable. Cette mobilité permet d’aller à la rencontre de toustes celleux que cette question concerne ou pourrait concerner un jour, de se mettre sur pied d’égalité avec le public, de pouvoir jouer là où les équipes se réunissent, travaillent, réfléchissent. Nous avons donc imaginé une scénographie légère et minimaliste. La pièce est conçue dès le départ pour pouvoir être jouée partout, avec un montage très court (J-0) et ne nécessitant pas l’intervention d’un régisseur. Après la pièce, nous proposerons un moment d’échange et d’intelligence collective avec le public. Comment en effet parler d’horizontalité et de collectif sans ouvrir aux spectateurices, afin que les expériences, les pratiques, les ressentis et les connaissances puissent se partager?